Автор: Червинская Елена Сергеевна
Предмет: Народные инструменты
Класс: Педагоги
Тип материала: Методическое сообщение
Краткое описание работы: Одной из основных задач, решаемых в классе аккордеона, является овладение всем богатством выразительных возможностей инструмента. Для этого требуется большая и целенаправленная работа над приёмами звукоизвлечения, развитием слуховых звукокрасочных представлений и их реализацией на инструменте. Уже на начальном периоде обучения следует добиваться качественного звучания инструмента, связывая с образным строем исполняемой музыки и закрепляя определённые движения технического аппарата за определённым характером звукоизвлечения.
Одной из основных задач, решаемых в классе аккордеона, является овладение всем богатством выразительных возможностей инструмента. Для этого требуется большая и целенаправленная работа над приёмами звукоизвлечения, развитием слуховых звукокрасочных представлений и их реализацией на инструменте. Уже на начальном периоде обучения следует добиваться качественного звучания инструмента, связывая с образным строем исполняемой музыки и закрепляя определённые движения технического аппарата за определённым характером звукоизвлечения.
Термин «штрих» в переводе с немецкого «strich» - это черта. В баянной методике существует множество определений понятия «штрих».
Б. Егоров дает следующее определение: «Штрихи – это характерные формы звуков, получаемые соответствующими артикуляционными приемами в зависимости от интонационно – смыслового содержания музыкального произведения».
Ф. Липс предлагает такую формулировку: «Штрих – обусловленный конкретным образным содержанием характер звучания, получаемый в результате определенной артикуляции».
М. Имханицкий считает, что «штрих – это характерная деталь артикуляции, определяющая в ней меру связности – раздельности и акцентности – беакцентности каждого из сопряженных между собой звуков».
На баяне – аккордеоне штрих возникает в результате действия специфических приемов игры: скоординированных между собой туше и меховедением. Основополагающим критерием, по которому определяются штрихи, является критерий связности – раздельности, а дополнительным – ударности – безударности.
Наиболее полная систематизация штрихов дана Б. Н. Егоровым. Он выделил 17 штриховых градаций. На практике наиболее отвечающая конкретным задачам исполнительства представляется классификация Ф. Р. Липса, состоящая из 10 штриховых градаций. В данной классификации вполне возможно четко разграничить две категории штрихов – связных и раздельных, характеризуемых той или иной мерой акцентности либо безакцентности.
Поскольку же категория раздельных штрихов достаточно обширна, ее, в свою очередь, логично разбить на три зоны по степени краткости или выдержанности разделяемых звуков:
В музыке понятие штриха в последнее время приобрело новое содержание: его границы расширились. Из узкой категории обозначений, употребляемых обычно в технике игры на смычковых инструментах, этот термин стал общемузыкальным.
Если проследить историю возникновения и развития понятия штриха, то станет ясно: трактовка штриха на разных инструментах чаще всего соотносилась с изменением характера звука в зависимости от определённого движения руки.
Звук включает в себя три фразы:
- начало (атака звука);
- основную часть (развитие звука);
- окончание (снятие звука).
Необходимо иметь в виду, что реальное звучание аккордеона и баяна, достигается в результате непосредственной работы пальцев и меха, причём и способы прикосновения пальцев к клавишам, и ведение меха постоянно дополняют друг друга, находятся во взаимной зависимости с конкретно исполняемой музыкой. Атаке звука, как известно, предшествует сигнал, который даётся нашим сознанием, а результате чего происходят целенаправленные движения игрового аппарата.
Существует три основных способа взаимодействия работы пальцев и ведения меха:
- артикуляция мехом;
- пальцевая артикуляция;
- мехо – пальцевая артикуляция. Разнообразие музыкально – художественных задач требует постоянного чередования всех трёх приёмов звукоизвлечения при атаке звука и его окончания.
Целесообразно выделить четыре основных способа туше:
- нажим;
- толчок;
- удар;
- скольжение (glissando).
Toncher (фр.) – трогать, прикасаться, ощупывать, осязать. Способы атаки, ведения, снятия и соединения звуков составляют основу технических приёмов звукоизвлечения, из которых произрастает техника исполнения штрихов.
Музыкальное исполнительство включает в себя целый комплекс штрихов и различных приёмов извлечения. Чтобы не смешивать понятия штриха и приёма, следует определить зону проявления штриха в пределах: связная игра – раздельная игра. Иначе говоря, границы штриха простираются от legato (legatissimo) до staccato (staccatissimo).
Все штрихи имеют графические обозначения в виде лиг, точек и чёрточек. Штриховые обозначения, указанные композитором, во многом условны и обычно требуют дополнений и уточнений исполнителя, сделанных, разумеется, в соответствии со стилем произведения. От штрихов в немалой степени зависит характер исполнения фразы, её выразительные оттенки. Штрихи, подобранные в соответствии с музыкальным содержанием пьесы, способствуют также и правильному дыханию, артикуляции фразы.
Наряду с общими проблемами звукоизвлечения, связанными с объективными законами музыкального искусства существуют и сугубо специфические, присущие лишь данному инструменту. Эти проблемы могут быть рассмотрены только в единстве с другими исполнительскими задачами, в тесной связи с техникой, и с художественным образом.
Работа по формированию основ звукоизвлечения, при правильной организации игрового аппарата, овладении приёмами и штрихами, требует постоянного внимания а процессе обучения игре на инструменте как со стороны педагога, так и в равной степени, и со стороны учащегося.
Современная музыкальная педагогика обладает достаточным объёмом подходов, систем, способов, методов и приёмов активации творческой деятельности ребёнка, воспитания их музыкальной культуры. Наиболее эффективными методами музыкального развития детей младшего школьного возраста являются методы:
- яркого контраста, сравнения, сопоставления.
- моделирование творческого процесса;
- освоение шумовой, звуковой, музыкальной реальности;
-пластического, графического, мелодичного, ритмического тембрового фантазирования.
Рассмотрим несколько примеров:
На начальном этапе при исполнении легато, встречаются следующие недостатки: разрыв звуков, наплыв звука на звук как результат отсутствия синхронности движения пальцев с клавиши на клавишу. Встречаются трудности при исполнении повторяющихся звуков.
Как правило у учащихся младших классов первая четверть каждого такта сокращается и происходит разрыв между звуками, в результате чего линия непрерывного легато нарушается, обращаю внимание на то, чтобы ученики не отрывали палец от клавиши на повторяющихся звуках, объясняя, что палец как бы срастается с ней, и клавиша является продолжением пальца.
Следующая группа штрихов – «нон легатные» штрихи.
Безусловно, основными штрихами являются легато, нон легато, стаккато. Остальные штрихи менее распространены. Однако все штрихи без исключения, являются очень важным средством выразительности в музыке. От характера и качества выполнения штрихов зависит воплощение музыкально - образного содержания и стиля исполняемого произведения.
Большую роль в формировании культуры звука у обучающихся играют: прослушивание записей мастеров, посещение концертов, а также совместное музицирование педагога с учеником.
Очень важно научить ребёнка любить инструмент. Как говорил А. Гольденвейзер: «Для каждого исполнителя самое главное – любить свой инструмент, знать все таящие в нем возможности и уметь использовать их наилучшим образом».
Используемая литература:
1.Г.И. Шахов «Игра по слуху, чтение с листа и транспонирование (баян, аккордеон)»
2.Г. М. Цыпина «Психология музыкальной деятельности»
3.В. В. Крюкова «Музыкальная педагогика»
4.Ф. Брянская «Формирование и развитие навыка игры с листа в первые годы обучения»
5.Л.А. Баренбойм «Путь к музицированию».
6. Бажилин Р. Школа игры на аккордеоне.
7. Говорушко П. Основы игры на баяне.- М. - Л., 1969.
8. Егоров Б. к вопросу о систематизации баянных штрихов. // Баян и баянисты. – 1984. - №6.
9. Имханицкий М. Новое об артикуляции и штрихах на баяне. РАМ им. Гнесиных, 1997.
10. Липс Ф. Искусство игры на баяне. – М., 1998.