Автор: Наиля Наилевна Тазетдинова
Руководитель: Наиля Наилевна Тазетдинова
Должность руководителя: Преподаватель хорового пения
Место работы руководителя: МБУ ДО "Детская школа искусств г.Буинска РТ"
Предмет: Творческие работы и методические разработки
Класс: Педагоги
Тип материала: Методическое пособие
Краткое описание работы: Программа по вокальному искусству для младшего возраста.Работа над вокалом,дикцией ,воспитание духовно-нравственное.
Содержание программы
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Дополнительная образовательная программа «Ансамблевое пение» разработана для детей 6-7 лет и направлена на развитие мотивации личности к познанию творчества, адаптацию ребенка к жизни в современном обществе, на возможность самовыражения.
Полученные знания подготовят обучающихся к восприятию и практическому применению их в окружающей реальности, создадут основу для формирования творческой личности.
Занятия в ансамбле пробуждают у детей интерес к вокальному искусству, что дает возможность развивать у них музыкально-вокальный слух, навыки пения в ансамбле, музыкальную память, культуру, чувство ритма, артистические задатки, точную и чистую интонацию, умение слушать друг друга.
Новизна и отличительная особенность данной образовательной программы заключается в сочетании предмета «Ансамблевое пение» в комплексе таких предметов как «Художественный труд», «Ритмика», «Сценическое мастерство», что является межпредметной интеграцией и личностно-ориентированным подходом, как ведущим принципом реализации. Новизна программы состоит в применении здоровьесберегающих технологий и в возможности сочетания традиционных и инновационных методов обучения, воспитания и развития детей. Образовательная программа рассчитана на детей старшей и подготовительных групп с любыми музыкальными данными и способностями.
Актуальность программы определяется стремительным развитием информационных технологий, овладением обучающимися основ вокального искусства. Ведь музыка играет ведущую роль в жизни каждого, а для детей песня, ритмика, танец – один из способов познания окружающего мира, возможность выразить себя, понять других.
Данная программа формирует начальный уровень знаний в области музыкально-творческой деятельности и развивает артистические способности обучающихся, «несет» необходимый уровень знаний в области ансамблевого пения, что важно, учитывая отсутствие подобного предмета в общеобразовательной программе.
Цель программы – через активную музыкально-творческую деятельность сформировать у учащихся устойчивый интерес к пению и исполнительские вокальные навыки, приобщить их к сокровищнице отечественного вокально-песенного искусства.
Задачи:
Обучающие:
Развивающие:
Задачи:
- первичное ознакомление с творческой деятельностью;
- формирование навыков певческой установки;
- укрепление голосового аппарата;
- развитие музыкального слуха, чувство ритма, музыкальной памяти и восприимчивость, способности сопереживать, творческого воображения;
- стимулирование положительного отношения к делу, людям, самому себе;
- формирование у воспитанников мотивационных установок и ценностной ориентации на ведение здорового образа жизни;
- создание здоровьесберегающей среды;
- повышение общего уровня культуры;
-укрепление психического и физического здоровья;
- повышение самооценки и социальной референтности (значимости) ребенка.
Программа предназначена для детей 6-7 лет и рассчитана на одногодичное обучение. Группы обучающихся формируются по 8-12 человек. Состав группы должен быть постоянным. Формой работы с учащимися ансамблевого пения является занятие, продолжительностью 25 минут, периодичность 2 раза в неделю. Содержание программы предполагается реализовать в объеме 72-х часов.
Ожидаемые результаты:
- повышение общей культуры в направлении сохранения и развития физического здоровья;
- воспитание патриотизма, чувства любви к родному городу, родине, природе;
- проявление самостоятельности учащихся в решении художественных и творческих задач, умение претворять приобретенные знания на практике;
- осмысленное, эмоциональное исполнение выученных песен различных стилей и жанров на высоком художественном уровне;
- умение анализировать исполняемые произведения, иметь собственную оценку своей деятельности;
- обеспечение готовности к участию в разнообразных формах социально-культурной деятельности;
- приобщение детей к общечеловеческим ценностям, формирование у них адекватного этим ценностям поведения;
- повышение свойств адаптации и социализации обучающихся;
- формирование гуманистического взгляда на мир, развитию демократических взглядов и убеждений.
Программа предполагает различные формы контроля промежуточных и конечных результатов.
Методы контроля и управления образовательным процессом – это наблюдение преподавателем в ходе занятий, анализ подготовки и участие воспитанников на школьных мероприятиях, оценка зрителей, членов жюри, анализ результатов выступлений на различных сценических площадках, мероприятиях, конкурсах.
Календарно-тематический планирование
№ п/п |
Тема занятий |
Часы |
Формы проведения занятий |
Методы контроля |
||
Продолжи- тельность |
Количество часов в неделю |
Количество часов в год |
||||
Вокальный ансамбль |
||||||
1. |
Введение в мир ансамблевого пения. Знакомство с коллективом. Техника безопасности. |
30 мин |
2 |
1 |
Групповая |
Наблюдение |
2. |
Вокально-хоровые навыки: певческая установка, звукообразование, дыхание, дикция, артикуляция. |
30 мин |
2 |
12 |
Групповая |
Наблюдение |
3. |
Подготовка к участию в концертной деятельности. Праздники и выступления. |
30 мин |
2 |
2 |
Конкурсы, праздники |
Оценка зрителей, жюри. |
4. |
Беседа о гигиене певческого голоса. |
30 мин |
2 |
7 |
Групповая |
Наблюдение |
5. |
Использование элементов ритмики, сценической культуры. Движения под музыку. |
30 мин |
2 |
18 |
Групповая |
Наблюдение |
6. |
Подготовка к участию в концертной деятельности. Праздники и выступления. |
30 мин |
2 |
2 |
Конкурсы, праздники |
Оценка зрителей, жюри. |
7. |
Основные приемы звуковедения: legato, nonlegato,staccato. |
30 мин |
2 |
5 |
Групповая |
Наблюдение |
8. |
Дикция и артику-ляция. Роль гласных и согласных в пении. |
30 мин |
2 |
10 |
Групповая |
Наблюдение |
9. |
Подготовка к участию в концертной деятельности. Праздники и выступления. |
30 мин |
2 |
2 |
Конкурсы, праздники |
Оценка зрителей, жюри. |
10. |
Ритм, метр, темп. |
30 мин |
2 |
2 |
Групповая |
Наблюдение |
11. |
Музыкально-выразительные средства в музыке. |
30 мин |
2 |
3 |
Групповая |
Наблюдение |
12. |
Слушание музыки. Беседы и размышления о ней. |
30 мин |
2 |
4 |
Групповая |
Наблюдение |
13. |
Подготовка к участию в концертной деятельности. Праздники и выступления. |
30 мин |
2 |
4 |
Конкурсы, праздники |
Оценка зрителей, жюри. |
ИТОГО: |
|
|
72 |
|
|
СОДЕРЖАНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ
Ансамблевое пение.
Ансамблевое пение, как и хоровое - наиболее распространенная форма коллективногомузицирования при музыкальном воспитании. Ансамблевое пение является промежуточным звеном между сольным и хоровым пением. В отличие от хоровых занятий каждому певцу ансамблевого пения можно уделить индивидуальное внимание, что помогает достичь большей результативности в этой форме работы.
Тема 1. Введение в мир ансамблевого пения. Знакомство с коллективом. Техника безопасности: знакомство с детьми; краткие сведения из истории вокально-хорового искусства; техника безопасности-правила поведения детей на улице, дома, в детском саду, в общественном транспорте (правила дорожного движения) и т.д.
Тема 2. Вокально-хоровые навыки. Певческая установка, звукообразование, дыхание, дикция, артикуляция: певческая установка и дыхание: посадка хорового певца, положение корпуса, головы, артикуляция при пении; навыки пения, сидя и стоя; дыхание перед началом пения; одновременный вдох и начало пения; различный характер дыхания перед началом пения, в зависимости от характера исполняемого произведения (медленно, быстро); смена дыхания в процессе пения, различные его приемы (короткое и активное в быстрых произведениях, более спокойное, но также активное в медленных). Звукообразование, звуковедение, дикция и артикуляция: естественный, свободный звук без крика и напряжения (форсировки); преимущественно мягкая атака звука; округление гласных и способы их формирования в различных регистрах (головное звучание).
Тема 3. Беседа о гигиене певческого голоса: элементарные сведения об анатомическом строении, физиологии и гигиене дыхательного аппарата; о внутреннем строении голосового аппарата и взаимосвязи мышц вокруг связок с наружными мышцами рта и языка, обоснование необходимости расслабления мышц вокруг связок.
Тема 4. Использование элементов ритмики, сценической культуры. Движения под музыку: обоснование необходимости соединения вокала с движением без потери качества звука и без «сбивания» дыхания; работа над соединением вокала с простейшими движениями: повороты головы и тела, марширование, подъемы согнутых в локтях и прямых рук, хлопанье в ладоши; исполнение песен с использованием необходимых движений (все движения должны быть естественными и исполняться без напряжения).
Тема 5. Основные приемы звуковедения: легато, нон легато и стаккато: объяснение понятий в пении-легато, нон легато и стаккато; отработка данных приемов во время исполнения произведений и музыкальных упражнений.
Тема 6. Дикция и артикуляция. Роль гласных и согласных в пении: развитие дикционных навыков; основные правила произношения слов в пении; гласные и согласные, их роль в пении; взаимоотношение гласных и согласных в пении; отнесение внутри слова согласных к последующему слогу.
Тема 7. Ритм, метр, темп: простые ритмические рисунки, состоящие из восьмых, четвертных и половинных длительностей; пунктирный ритм; простые размеры-2/4, ¾; темп - медленный, умеренный, быстрый.
Тема 8. Музыкально-выразительные средства в музыке: темп (медленный, средний, быстрый), динамика - нюансы (меццо-форте, меццо-пиано, пиано, форте); агогика (фермата), тембр. Штрихи (легато, нон легато, стаккато), фразировка.
Тема 9. Слушание музыки. Беседы и размышления о ней: воспитание умения слушать и понимать музыку, беседовать о ней. Для этого на занятии дети часто слушают музыкальные произведения в исполнении различных детских и взрослых вокальных коллективов, а также посещают различные концерты, фестивали, конкурсы, участвуют на утренниках,на родительских собраниях.
Тема 10. Подготовка к участию в концертной деятельности. Праздники и выступления:беседа о правилах поведения на сцене и за кулисами (во время собственного выступления не поворачиваться к зрителям спиной без постановочной необходимости, находиться максимально близко к авансцене и по возможности по центру сцены, не отвлекаться на передвижения в зале, шум за кулисами, свою одежду или прическу; во время выступления других детей не пробегать по сцене, не выглядывать из-за кулис, не шуметь за кулисами). Репетиции концертных номеров на сцене, с использованием необходимых технических средств и в концертных костюмах; участие во внутренних и внешних концертах, конкурсах и мероприятиях.
Методическое обеспечение программы
Для успешной реализации данной образовательной программы необходимо:
- педагог с музыкально – педагогическим образованием;
- отдельный кабинет, с открывающимся окном, для возможности выполнения дыхательных упражнений со свежим воздухом, 12 стульев;
- музыкальный инструмент (фортепиано, синтезатор, баян);
- школьная доска, наглядные пособия по разделу «Музыкальная грамота» и теме «Строение голосового аппарата»,
- музыкальный центр, (желательно поддерживающий форматы СD-R, CD-RW, MP-3, DVD, USB);
- аудиозаписи, нотный материал, методические разработки;
- актовый зал, оснащенный звукоусиливающей аппаратурой
- наличие сценических костюмов для выступлений.
Данная программа разработана на основе следующих принципов:
- от простого к сложному (принцип постепенности и последовательности в овладении мастерством пения);
- дифференцированности и вариативности, сто позволяет каждому ребенку начать обучение при любом уровне подготовки;
- связь теоретических знаний с применением их на практике.
- актуальности материала. Это выражается в разработке нового репертуарного плана, который тесно связан с календарными праздниками в детском саду и приложением к репертуару готовой оркестровой фонограммы современной аранжировкой (минусовой и плюсовой).
Таким образом, актуальность программы как раз и состоит в том, что она помогает ребенку разобраться в море детской эстрадной музыки, ощутить прекрасное в себе и окружающем, не теряя собственной индивидуальности.
Особенностью организации каждого учебного занятия является четко выраженная структура, включающая в себя 4 основных элементов:
- система упражнений по управлению дыханием и артикуляционным аппаратом (применяются наглядные, словесные, практические и частично – поисковые методы обучения). Наглядный метод используется при показе иллюстративного материала, например, при изучении строения гортани, работы диафрагмы и при исполнении педагогом музыкального материала.
На распевание отводится 5-7 минут.
- слушание и разучивание песен (на занятиях дети слушают новые разучиваемые песни в исполнении других коллективов и учатся анализировать их). Поэтапная работа над песнями: изучение мелодии, текста и ритма. На каждом занятии целесообразно проводить работу над несколькими (2-3) песнями, различными по характеру и сложности, четко представляя цели и задачи в каждом из них. Показ песен сопровождается беседой, разбором характера и содержания песни вместе с ребятами. Разучивание мелодии и словесного текста происходит по фразам, предложениями, куплетам.
- работа над исполняемыми детьми произведениями с использованием технических средств (фонограммы) и включением элементов ритмических движений (в работе над исполняемым произведением особое внимание нужно уделять раскрытию индивидуальности ребенка с одной стороны и умению работать в коллективе, слушая других, «не перекрикивая» - с другой стороны.Очень важно учить детей петь под фонограмму, выполняя при этом танцевальные движения).
- теоретические сведения (материал объясняется через игровые и сказочные приемы, как сочетание запевов педагога с группой, динамическое развитие, пение по «цепочке», пение «про себя», рука – нотный стан, игровые приемы («Ритмическое эхо», «Парад звезд», «Эхо», «Импровизационный концерт», «Свечи», «Артикуляционная разминка»).
В ходе реализации программы особое внимание уделяется сценической подготовке. Каждый воспитанник соблюдает общие правила поведения на сцене и в зрительном зале:
- не выглядывать из-за кулис во время концерта;
- не ходить по сцене во время другого номера;
- не разговаривать и не шуметь за сценой и на сцене во время выступления;
- не передвигаться по зрительному залу во время выступления других участников концерта;
- бережно относиться к костюмам;
- научиться работать с микрофоном;
- воспитать у ребенка правильное отношение к удачам и промахам других ребят, внимательное и заинтересованное отношение к происходящему на сцене, умение с удовольствием слушать других.
Так же очень важно ребенку научиться относиться к сцене «с уважением»:
- отработать выход и уход со сцены, поклон после выступления;
- научиться правильно определять оптимальное место положения на сцене (центр сцены).
Таким образом, реализуется одна из самых важных воспитательных задач: привить ребятам толерантное отношение к другим детям, адекватное принятие чужих удач и понимание неудач¸ научить их быть не только хорошими исполнителями, но и грамотными, внимательными слушателями и зрителями.
Прогнозируемые результаты обучения и способы их проверки
К концу первого года обучения ребенок знает:
- строение артикуляционного аппарата;
- особенности и возможности певческого голоса;
- гигиену певческого голоса;
- правила поведения на сцене (не ходить по сцене во время другого номера, не разговаривать и не шуметь за сценой и на сцене во время выступления, не передвигаться по зрительному залу во время выступления других участников концерта, бережно относиться к костюмам.
Умеет:
- вдыхать необходимое для исполнения музыкальных фраз, небольшое количество воздуха животом (без сильного шума);
- улыбаться во время пения;
-петь легато, стаккато;
- отличать на слух мажор от минора;
- четко произносить согласные в конце фраз;
- одновременно с партнером начинать и заканчивать музыкальную фразу.
- петь выразительно, осмысленно.
Имеет навыки:
- петь в микрофон на стойке, не отворачиваясь;
-слушать и попадать в тональность и темп фонограммы;
-свободно двигаться у микрофонной стойки;
-определить характер музыки на слух;
-отработать выход и уход со сцены, поклон после выступления.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Электронные ресурсы:
Репертуарный план
месяц |
Название песни |
Авторы |
Сентябрь-октябрь |
||
1. |
«С днем рождения» |
Английская народная песня |
2. |
«Урожай собирай» |
Сл. Т.Волгиной Муз. А.Филиппенко |
3. |
« Хайваннаравазы» |
Татарская народная песня
|
4. |
«Туча, не сердись» |
Сл. Т.Масенко Муз. Н.Дремлюги |
5. |
«Осень бродит по лесам» |
Сл. Л.Дымовой Муз. Е.Тиличеевой |
Ноябрь-декабрь |
||
6. |
«Зима» |
Сл. Н.Френкель Муз. В.Карасевой |
7. |
«Дед Мороз» |
Сл. Т.Волгиной Муз. А.Филиппенко |
8. |
«Новогодняя песенка» |
Сл. Г.Бойко Муз. А.Филиппенко |
9. |
«»Песенка про елочку» |
Сл. М.Булатова Муз. Е.Тиличеевой |
10. |
«Маленькой елочке» |
Сл. З.Александровой Муз. М.Красева |
11. |
«Чыршы» (Елочка) |
Сл. С.Урайского Муз. И.Шамсутдинова |
Январь-февраль-март |
||
12. |
«Песенка друзей» |
Сл. Я.Акимова Муз. В.Герчик |
13. |
«Кулмэкюам» (Платье стираю) |
Сл. Д.Дерзаманова Муз. Р.Еникеева |
14. |
«Пирожки» |
Сл. Н.Кукловской Муз. А.Филиппенко |
15. |
«Савка и Гришка» |
Белорусская народная песня
|
16. |
«Песенка про книжки» |
Сл. Н.Найденовой Муз. Т.Попатенко |
Апрель-май |
||
17. |
«Паровоз» |
Слова народные Муз. А.Гарифуллиной |
18. |
«Беренче май» (Первое мая) |
Сл. Н.Гайсина Муз. М.Музаффарова |
19. |
«Песенка о песенке» |
Сл. Н.Найденовой Муз. Т.Попатенко |
20. |
«Медвежонок» |
Латвийская народная песня
|
21. |
«Веселый музыкант |
Сл. Т.Волгиной Муз. А.Филиппенко |
22. |
«Колын» (Жеребенок) |
Сл. Э.Бикчантаева Муз. Э.Бакирова |