Автор: Парменова Анжелика Вячеславовна
Предмет: Творческие работы и методические разработки
Класс: Дети
Тип материала: Сценарий мероприятия
Краткое описание работы: Лекция составлена для учащихся ДШИ. Помогает разобраться в стилях и направлениях разных видов искусств в различных эпохах.
|
Ведущая: Добрый вечер, уважаемые гости! Сегодня мы приглашаем вас отправиться в музыкальное путешествие по эпохам. А что такое эпоха? Это сотни лет, отделяющие нас от другого времени. Мы хотим, чтобы вы познакомились с музыкой разных эпох и разных композиторов; окунулись в историю и ощутили пульс современности; чтобы вы задумались, как многогранна Её Величество Музыка. Перенесемся в 17 век. Это эпоха Барокко. Эпоха Барокко – одна из наиболее значимых эпох в истории развития человечества. Её границы можно определить так: 1600-1750 годы. Зародилось барокко в Италии и далее распространилось по всей Европе. Слово «барокко» в переводе с итальянского означает «странный», «причудливый» и действительно, всё искусство этого времени характеризуется вычурными формами, сложностью и пышностью. На смену естественности в понятиях о красоте приходит театральность. Родоначальником такого подхода был французский «король – солнце» Людовик XIV. Пышная, вычурная одежда надолго становится одним из основных элементов неотразимости. Посмотрите на великолепные образцы стиля Барокко – обилие декора, пышность и излишество во всём. Огромные здания с лепными украшениями, статуи в театрально – эффектных позах. В живописи – картины, занимающие целиком потолок или стену зала. Искусство демонстрирует человеку, что он – пылинка в огромном мире, что вся людская жизнь – лишь мимолётность в вечности. Эпоха Барокко подарила открытия астрономов – Коперника и Галилея, физиков и математиков - Ньютона и Паскаля, художников - Рубенса, Рембрандта, Эль Греко и конечно музыку великих музыкантов: Скарлатти, КорЕлли, Вивальди, Генделя и великого Баха. Музыканты этой эпохи не только исполняли музыку, но и импровизировали. А целью импровизации было – удивить слушателей неожиданностью и изобретательностью исполнителя.
Ведущая: Музыкальные инструменты эпохи Барокко – скрипка, виолончель, лютня, цитра, клавесин, клавикорд, орган. Высшим выражением эпохи Барокко в области музыки считается творчество Иоганна Себастьяна Баха.
Ведущая: А сейчас, перенесемся в эпоху классицизма. Что это за эпоха? Слово «классический» в переводе с французского означает «образцовый», «совершенный». Классицизм – это направление в европейском искусстве 17- начала 19 века. Основу его составляли идеи совершенства и порядка. Важнейшей чертой было обращение к античному искусству (искусству Древней Греции и Древнего Рима) как к идеалу. В этот период произошёл поворот к простоте и естественности. Классицизм утверждал личность человека как высшую ценность. Считалось, что единственным отличием между людьми должна быть сила разума, таланта и добродетели. Давайте окунёмся в эпоху классицизма. Архитектуре этой эпохи характерны здания с многочисленными колоннами, со строгой симметрией. В скульптуре и живописи – обращение к искусству античности, на полотнах люди кажутся идеальными застывшими скульптурами в «говорящих» позах. Мода изменилась. Женщины носят платья с поясом выше талии, волосы завивают в локоны. В моду входят шляпы. Мужчины носят фрак и башмаки с большой металлической пряжкой. В музыке высшим достижением эпохи Классицизма стало творчество Гайдна, Моцарта и Бетховена. Вольфганг Амадей Моцарт - австрийский композитор, музыкант-виртуоз – один из самых популярных классических композиторов. Моцарт писал музыку во всех жанрах того времени, многие его сочинения признаны шедеврами симфонической, камерной, оперной и хоровой музыки.
Ведущая: Наше путешествие во времени продолжается. Мы перемещаемся в 19 век. 19 век - это эпоха Романтизма. В формировании нового направления в искусстве огромную роль сыграли исторические события. Поражение Французской революции 1789 года, идеями которой был лозунг «Свобода, Равенство и Братство» принесло мыслящим людям настроения разочарования и безнадёжности. Новые чувства отразились в искусстве романтиков. Реальность была мрачна, поэтому они стали искать утешение в мире мечты. Посмотрите на здания этой эпохи. Вместо простоты – сложная архитектурная форма, богатство, свобода. В скульптуре и живописи изображались сильные, яркие герои в исключительных, порой, трагических обстоятельствах. Эмоции считались единственным средством познания мира и основой искусства. Основными темами в искусстве становятся одиночество, далёкое прошлое, экзотика, сказка, природа. Романтиков интересуют человеческая душа, её страсти и переживания. Давайте повнимательнее рассмотрим представителей этого времени. Изменился стиль одежды. Женщины носят платья на корсете. Причёски стали более сложные, с лентами и цветами. Мужской костюм состоит из длинных брюк, узкого фрака, галстука и цилиндра. В эпоху романтизма музыка заняла главное место в искусстве, ведь она позволяет наиболее полно отражать душевные переживания человека. Эпоха Романтизма подарила миру великих музыкантов. Это Паганини, Лист, Шопен, Вебер, Шуберт, Вагнер, Шуман, Верди, Мендельсон.
Ведущая: Русский романтизм нашел яркое отражение в творчестве русских композиторов Алябьева, Варламова, Глинки, Римского-Корсакова, Бородина, Чайковского и других. Ведущим жанром в музыке становится миниатюра, где запечатлены и мимолётные чувства, и глубокое душевное потрясение и мгновенное настроение.
Ведущая: Машина времени переносит нас в современную эпоху. Изменился ритм жизни, облик городов, костюмы людей. Изменился ритм и гармония музыки. Вашему вниманию несколько музыкальных образцов современной музыки.
Ведущая: XX – XXI век — это наиболее динамичный период в истории человеческой цивилизации, это торжество науки, человеческого интеллекта, эпоха социальных бурь, потрясений, парадоксов.
Ведущая: Говоря о современной архитектуре, нужно признать: в мире есть немало сооружений, которые одним своим видом способны вызывать целую бурю эмоций. Стираются границы между восточными и западными стилями, архитектурные стили смешиваются, нарушая классические традиции и стереотипы. Современная скульптура – это красиво и необычно. Скульпторы работают в новаторских направлениях, смело экспериментируют, применяя неожиданные приёмы и техники. Можно только представить, сколько труда, таланта и усилий стоит за каждым таким произведением искусства.
Ведущая: Музыка XXI века многообразна и разнопланова. Академическая, так называемая «серьёзная музыка» вобрала в себя черты разных стилей: одни композиторы пишут, опираясь на классические традиции, другие – смешивают различные музыкальные жанры и композиторские техники в одном произведении.
Ведущая: Без музыки нам не прожить ни дня. Она живёт в любые времена. В эпохе каждой разная она. В эпохе каждой музыка своя
Ведущая: На этом наше музыкальное путешествие подошло к концу. В концерте принимали участие: образцовый коллектив детский хор «Cantabile», руководитель Наталья Андреевна Саввина, концертмейстер Александр Алексеевич Голубкин, солисты Вероника Абдильдина и Ксения Яцкова, а так же учащийся отделения народных инструментов Дмитрий Боев, класс преподавателя Галины Ивановны Прокофьевой Мы прощаемся с вами. До свидания. До новых встреч! |
|