Предмет: Инструментальное исполнительство

Класс: Педагоги

Тип материала: Доклад

Лилиас Маккинон "Неординарный подход в преподавании фортепиано"

Краткое описание работы: Оригинальное мышление в преподавании фортепиано, доклад для преподавателей фортепиано.

Лилиас Маккинон- ОРИГИНАЛЬНОЕ ФОРТЕПИАННОЕ МЫШЛЕНИЕ.

Имя Лилиас Маккинон – ученицы известного английского фортепианного педагога, композитора и методиста Товия Маттея – мало что говорит советскому читателю, а между тем , в 30-х годах нашего века это имя пользовалось  в Англии большой и заслуженной популярностью.

Талантливая, хорошо обученная пианистка, Л.Маккинон по окончании Лондонской  Академии Музыки много концертировала у себя на родине, так и за её пределами, выступая в качестве солистки с крупнейшими английскими симфоническими оркестрами под управлением Генри Вуда  и Бостонским симфоническим оркестром ( под управлением Сергея Кусевицкого), активно занимаясь педагогической деятельностью.

Достойная ученица своего выдающегося , всесторонне эрудированного учителя , Л.Маккинон всегда глубоко интересовалась теоретическими проблемами музыкального исполнительства и педагогики. Сравнительно рано начала вести лекционный курс, а в 1936 году опубликовала свою первую крупную методическую работу «Музыкальные секреты» Девять музыкальных секретов, составляющих  содержание работы Л. Макккинон.- это девять актуальнейших проблем современной фортепианной педагогики, изложенных в популярной, доступной самому широкому кругу читателей форме.

Первая работа Л.Маккинон была посвящена различным  проблемам фортепианного искусства, но в ней уже чувствуется растущий интерес автора к проблеме музыкальной памяти- центральной проблеме её второй работы.

Она ставит проблему памяти очень широко, и на первый взгляд даже создается  впечатление что ряд вопросов , затронутых в этой книге не имеет прямого отношения к музыкальной памяти как таковой.  Но это первое впечатление стирается, когда начинаешь вдумываться  в общепсихологическую концепцию автора, трактующего музыкальную память как совокупность всех элементов, составляющих музыкальный опыт, как необходимую предпосылку обучения, рассматриваемого в самом широком плане.

Основная ценность книги «Игра наизусть»-в её практической направленности, и именно с этих позиций её надо рассматривать и оценивать.

В этой книге аккумулирован богатейший исполнительский , педагогический и методический опыт автора- сам метод создания этой работы можно смело рассматривать как  фиксированный и сложенный воедино опыт многих сотен учащихся  различной степени одарённости и различного уровня продвинутости.

Особо следует обратить внимание читателей на живой, красочный язык автора и свободный отмеченный печатью лёгкого английского юмора  литературный стиль.

Лилиас Маккинон рассматривает две сложных проблемы : одна- это подготовка к исполнению, то есть собственно работа над произведением; а другая- исполнение как таковое.

Автор пишет как развивались и менялись взгляды на музыкальную память . игру по нотам и игру наизусть.

Рассматривает четыре типа памяти.

Это слуховая , зрительная, тактильная память , мускульная память и внутренний оркестр.

Подсознательная деятельность никогда не прекращается

 Ведь память ,а вовсе не боязнь её потерять, дана нам от рождения. Можно ли сомневаться в совершенстве её работы? Когда управление движениями переходит к «разуму привычки»- подсознанию, эти движения, не утрачивая своей первоначальной сложной структуры, становятся естественными и  лёгкими.

Результатом всякого обучения является формирование привычек, целесообразных или нецелесообразных, но началом этого процесса управляет сознание.  Успехи в музыке невозможны без достаточной силы воли. Если , музыкант, играя пьесу, думает о технической стороне, вместо того, чтобы отдавать своё внимание самой музыке, исполнение будет ужасным даже в тех случаях, когда перед ним стоят ноты.

Когда отсутствует внимание- смысл теряется. Только музыкант с уравновешенным характером находится «в безопасности». Всегда собранный, он не позволит смущению  отвлечь себя.

Целую главу она посвящает исполнению по памяти.

Продолжительность первой стадии работы не может быть одинаковой для всех: каждый должен решить для себя, когда достаточный уровень овладения произведением позволит ему предоставить исполнение сознанию.

Когда исполнитель начинает сомневаться в своей памяти, он должен приказать остановиться в от внутренней  скованности и немедленно переключить внимание на ритм , настроение, любой аспект музыки,  лишь бы предотвратить вмешательство сознания. Время от времени, нужно повторять пьесу , тщательно сверяя её с нотным текстом.

Лилиас Маккинон выводит основные правила занятий:

1. Занимайся систематически и всегда в одно и то же время.
2. Выбирай аппликатуру, удобную как для руки, так и для смысла данного отрывка. Эта аппликатура не должна меняться.
3. Запоминай выразительность так же тщательно, как и ноты
4. Сравнивай отрывки друг с другом.
5. Следи за точностью, а лёгкость придёт сама.
6. Сосредоточивай внимание на отработке только одного аспекта музыки в данное время- окраске звука, легато, педализации.
7. Внутренне освободись и предоставь движение подсознанию.

Вот такие закономерности предоставляет  английская пианистка- Лилиас Маккинон.