Автор: Дерябина Людмила Николаевна
Предмет: Фортепиано
Класс: Педагоги
Тип материала: Доклад
Краткое описание работы: Эволюция интерпретации произведений А.Н.Скрябина за последние 50-60 лет, доклад для преподавателей.
Интерпретация фортепианных произведений А.Н. Скрябина
Характер интерпретации скрябинских произведений начиная от авторского исполнения и кончая истолкованием крупнейших пианистов современности за минувшие пятьдесят- шестьдесят лет претерпел существенные изменения.
Эволюцию эту правильно рассматривать в неразрывной связи с историческими процессами , оказавшими влияние на те или иные исполнительские стили.
Не подлежит сомнению, что например. Исполнение произведений Моцарта в наше время должно весьма отличаться от исполнения 18 века, независимо от эволюции в конструкциях музыкальных инструментов и изменений состава оркестра.
Гениальные произведения прошлого не остаются застывшими и неизменными, напротив – они как бы светятся всё новыми гранями, часто даже такими, которые при жизни композитора были вовсе незаметными, о которых мог не подозревать сам автор.
Творчество Скрябина- одна из ярчайших страниц в истории русской музыки. Единственным , непревзойдённым , неповторимым исполнителем таких необычных сочинений (применительно к фортепианным опусам) признавался сам автор, с его крайне оригинальным пианистическим стилем интерпретации. По отзывам современников, эта единственность ощущалась настолько сильно, что вызывала опасение, не будет ли в дальнейшем утерян исполнительский ключ к скрябинским произведениям. Творения Скрябина теперь меньше поражают непохожестью одно на другое, зато они воспринимаются как более «земные» ,нежели раньше как более человеческие. Параллельно с подобным восприятием постепенно меняется и стиль Скрябина- в сторону большей ясности, простоты, гармоничной уравновешенности. Друг А.Н.Скрябина Н.Жиляев уиверждал, что Скрябин- пианист был ещё более гениальным, чем композитор.
Основная черта Скрябина- исполнителя- необыкновенная одухотворённость. Исполнение композитора полно импровизационности—произведение каждый раз как бы создаётся заново. Крайняя экспрессивность связана с предельно свободным своеобразным смелым и постоянным применением rubato; нервность, воздушность, полётность и огромный пафос, патетика; поразительное овладение звуковыми красками на пиано ; как бы нематериальное звучание достигавшееся необыкновенной педализацией. Небольшая физическая сила; в области техники- виртуозность скачков левой руки при не слишком высокой общей виртуозности.
Разберёмся в свидетельствах о звуке Скрябина- пианиста. Все отзывы – положительные и отрицательные, говорят об отсутствии большого форте. Это пленяющее что-то составляется из массы элементов, среди которых одно из главных мест занимает очарование скрябинского исполнения.
Эта звучность изумительно подходит к скрябинскому письму, к скрябинским настроениям. А тут ещё один секрет: эти эфирные звуки обладают способностью совсем не распыляться в зале. К этому не забудьте прибавить , что Скрябин- волшебник педализации. Разбив оковы строгого ритма, Скрябин создаёт свой ритм всякий раз заново, и от этого его исполнение получает аромат особой свежести. «Отрицательные» рецензии на выступление Скрябина отмечали отсутствие сочного звучания фортепиано как крупный недостаток. Но стиль произведений композитора и их авторская интерпретация принципиально исключают эту сочность.
В звучании скрябинских произведений исключительно велика роль педали. Все положительные отзывы об исполнении Скрябина-пианиста сходятся в том, его педализация была виртуозной, крайне необычной. Именно с помощью педали создавалась та нематериальность звука, которая весьма способствовала славе Скрябина, как единственного исполнителя своих сочинений; при виртуозной, тончайшей технике вибрации педали и, по видимому, смелом применении запаздывающей педали , включении её звучность различных элементов фактуры, как едва слышных призвуков на фоне каких-либо акцентируемых аккордов или отдельных звуков,- уничтожалось его молоточково-ударная природа.
Поразительные эффекты скрябинской тембральности являются новым качеством , порождённым не только звучанием как таковым, но и своеобразной нервной и волевой ритмикой; в частности нематериальность скрябинского звучания идёт именно отсюда.
Стиль скрябинской трактовки произведений лирического склада тесно связан с их образным строем. В лирике Скрябина содержится не только нежность и мечтательность, но и порыв, полётность , томление, экзальтированность, волевые импульсы, гордость и чувственная нега. Такая многоплановая утончённость и передавалась в авторской интерпретации столь же необычно и утончённо пианистически в исполнении Скрябина также приобретали многоплановую сложность , звучали богаче, чем «выглядели» на бумаге.
В пьесах с равномерно быстрым движением автор не применяет большого rubato.
В исполнении Скрябина проявляется общая тенденция романтического пианизма-борьба между направленностью к гармонично завершённому показу целого и противоположным стремлением к выявлению каждого отдельно компонента музыки. Вследствие сложности и самобытности образов скрябинской музыки эта тенденция проявляется у Скрябина исключительно ярко и сильно, создавая неповторимую оригинальность авторского исполнения. Игра Скрябина в сущности « музыкальным открытием». Это, в частности, применимо к интерпретации лирических образов, которые композитор- исполнитель привносит окрылённость, порывистость, волевое начало .