Предмет: Творческие работы и методические разработки

Класс: Педагоги

Тип материала: Доклад

"Специфика психологического взаимодействия между преподавателем и учеником на занятиях в Детской школе искусств."

Краткое описание работы: Музыкальное образование – это процесс, где активно взаимодействуют педагог и ученик. Они – это постоянно развивающиеся личности, переживающие периоды сближения и отдаления в понимании друг друга. Важнейшую роль играют индивидуальные качества каждого и особенности их взаимодействия, формирующегося в процессе общения и обучения.

Головач Александра Андреевна,

                                                                           ГУДО «ДШИ р.п. Дергачи»

Специфика психологического взаимодействия между преподавателем и учеником на занятиях в Детской школе искусств.

Музыкальное образование – это процесс, где активно взаимодействуют педагог и ученик. Они – это постоянно развивающиеся личности, переживающие периоды сближения и отдаления в понимании друг друга. Важнейшую роль играют индивидуальные качества каждого и особенности их взаимодействия, формирующегося в процессе общения и обучения.

Зажатость ученика может препятствовать установлению доверительных отношений. В случае недостаточной чуткости педагога воздействие становится односторонним, что приводит к замкнутости ученика, что является серьезным недостатком индивидуального подхода в музыкальной педагогике.

Групповые занятия характеризуются возникновением сплоченности, чувства единства, поддержки и коллективизма между учениками под руководством педагога. Это проявляется в положительном влиянии коллектива на индивидуальную и совместную деятельность, а также в повышении личной ответственности перед коллективом, что отсутствует в индивидуальных занятиях.

Влияние коллектива на формирование музыканта было замечено и использовано Л. Ауэром, П. Стомерским, Г. Нейгаузом, проводившими открытые, коллективные занятия в присутствии всего класса.

Одаренность ученика – важное условие продуктивности обучения. Ожидание высоких результатов логично при высокой одаренности учителя и ученика. Однако история музыкальной педагогики показывает, что эта зависимость не всегда прямо пропорциональна. Известны случаи, когда выдающийся педагог расставался с талантливым учеником из-за отсутствия взаимопонимания. Помимо одаренности важна общая культура педагога и ученика.

Методы музыкального обучения делятся на вербальные (речь, слово) и невербальные (музыкальное исполнение, показ, прослушивание). К общим относятся воздействие взглядом, мимикой, позой, жестом, прикосновением, интонацией. Также важны способы «подкрепления» – похвала, порицание, сдержанность, выраженные вербально или невербально.

Отношение педагога к ученику должно сопровождаться объективной и гибкой оценкой. Психологическая установка педагога может привести к односторонней оценке ученика: замечаются только положительные или отрицательные качества. Предубеждения к ленивым, неуспевающим ученикам свидетельствуют о стереотипности мышления. По одному свойству педагог составляет суждение о личности в целом. Положительная или отрицательная установка мешает объективно оценивать изменения в общении, осознавать педагогические ошибки и эффективно воздействовать. Установка устойчива и трудно поддается изменению.

Ученик способен влиять на ход общения и отношение к нему педагога. Педагогу необходимо уметь видеть и оценивать вклад ученика в общение. Педагоги склонны подчеркивать одаренность, обучаемость, эстрадность, работоспособность, исполнительские качества и самостоятельность ученика, оценивая их независимо от других сторон личности.

Психологические типы руководителей проявляются и в педагогике. Авторитарный тип педагога сочетает исполнительский авторитет, недостаточную самокритичность и душевную слепоту. Такой педагог считает свою манеру исполнения единственно верной, а метод работы – лучшим. Недостаток перцептивных способностей подавляет индивидуальность ученика, а отсутствие самокритичности создает убеждение в своей непогрешимости. Это формирует покорного, лишенного инициативы ученика. Оценка педагогического воздействия субъективна, что приводит к штампам в обучении и «натаскиванию».

Исследования, подобные работе А. А. Бодалева, демонстрируют, что стиль воспитателя (автократический, либеральный или демократический) отражается в его социально-перцептивных навыках. Например, "автократы" склонны занижать достоинства учеников, такие как самостоятельность и креативность, при этом акцентируя внимание на недостатках: неорганизованности, отсутствии дисциплины и ответственности. "Либералы" же, напротив, склонны переоценивать положительные черты учеников, считая их развитыми и независимыми, и проявляют снисходительность к их недостаткам.

Пассивный либерализм, к сожалению, встречается среди музыкальных педагогов, особенно среди тех, кто оказался в профессии случайно. Их занятия часто не структурированы, и процесс обучения зависит от активности ученика. Хотя такая педагогика может развить самостоятельность, недостаток системы и требовательности лишает ученика профессионального роста.

Демократичный стиль, свойственный профессионалам, предполагает объективную оценку ученика, учитывающую его сильные и слабые стороны. Это позволяет давать индивидуализированные характеристики, вовремя корректировать процесс обучения и искать эффективные методы воздействия.

В психологии и педагогике существует множество классификаций психологических типов, основанных на темпераменте и характере. Индивидуальность каждого ученика уникальна, и чаще всего встречаются смешанные типы.

Сангвиники, общительные энтузиасты, быстро схватывают материал и легко адаптируются. Однако их интерес может быстро угаснуть, если произведение требует долгой работы. Задача педагога – поддерживать их энтузиазм и довести работу до конца. На сцене они проявляют воодушевление, но их исполнению может не хватать глубины.

Холерики, энергичные и инициативные, часто обладают яркой индивидуальностью. Работать с ними сложно из-за их вспыльчивости и самолюбия. Они крайне субъективны в оценке произведений и сильно волнуются на сцене, что может приводить к погрешностям. Однако их исполнение может быть ярким и оригинальным.

Среди учеников встречаются и те, кто отличается неторопливостью и флегматичностью, своего рода "тяжеловесы" мысли. Работа с ними осложняется их низкой эмоциональной восприимчивостью, из-за чего сложно добиться от них яркого и проникновенного исполнения. Они медленно усваивают новую музыку, особенно затрудняются в быстрых темпах и произведениях, требующих глубоких эмоций. Несмотря на сильное волнение, их игра отличается стабильностью и ровностью. Регулярные выступления и работа над специализированным репертуаром способны постепенно усилить их эмоциональную отзывчивость и выразительность. Эти типы учеников относятся к категории сильных.

В противоположность им, существуют нервозные и неуверенные в себе ученики, легкоранимые и обидчивые, что часто свойственно меланхоликам. Их повышенная чувствительность проявляется в тяге к лирике и интимным произведениям. Им лучше удаются небольшие, требующие тонкой отделки пьесы. Они быстро утомляются и остро реагируют на внешние помехи, склонны к пессимизму, преувеличивают неудачи и тяжело их переживают. Волнение на занятиях приводит к нестабильному исполнению и срывам. Лучше всего они играют в дружеской обстановке. В учебном процессе такие учащиеся нуждаются в особом внимании, такте и постоянной моральной поддержке со стороны педагога.

Часто можно встретить учеников с хорошими способностями, коммуникабельных, но лишенных инициативы и собственных вкусов. Они точно выполняют указания, но их игре не хватает убедительности. Нередко, из-за тепличного воспитания и школярского подхода к обучению, студенты плохо умеют учиться: не делают выводов из замечаний преподавателя, ждут детальных инструкций и подробных указаний по каждой пьесе. В результате, знания, полученные при изучении одного произведения, не переносятся на следующее, и все приходится начинать сначала. Умение учиться — важная составляющая педагогического процесса.

В контексте музыкальной педагогики, при рассмотрении проблематики общения, ключевую роль играет музыка как основное средство коммуникации. Истинное взаимодействие между педагогом и учеником возникает тогда, когда музыка становится главным инструментом и целью их совместной деятельности. Музыка представляет собой мощный источник эмоционального воздействия, направляющий мысли и чувства участников общения, объединяя их в едином процессе. Выдающиеся педагоги, такие как А. Рубинштейн, Л. Ауэр, В. Сафонов, Л. Есипова, К. Шумнов, П. Столярский, С. Козолупов, Д. Ойстрах, М. Вайман и Б. Гутников, создавали атмосферу глубокой заинтересованности в музыке. Книга Г. Нейгауза «Об искусстве фортепианной игры» является своеобразным гимном музыкальному искусству, в то время как он резко критикует педагогов, которые сосредотачиваются исключительно на техническом мастерстве, игнорируя саму музыку. Нейгауз утверждает, что если преподаватель и ученик изучают не музыку, а только технику игры, то им обоим следует обратиться к третьему лицу – преподавателю музыки.

Важнейшим психологическим качеством музыкального педагога является умение внимательно слушать исполнение ученика. Это подразумевает внимательное, критическое и сочувственное слушание, при котором педагог как бы играет вместе с учеником. Это позволяет преподавателю сравнивать текущее исполнение с предыдущими, видеть потенциал в еще не завершенном произведении и определять пути его совершенствования. Требовательное и доброжелательное прослушивание без перерывов и комментариев необходимо и самому исполнителю: оно повышает его ответственность и позволяет более критично оценить свое исполнение.

Таким образом, музыкальное обучение и воспитание происходит в форме творческого обмена, что подразумевает двусторонний процесс. Успех этого процесса зависит от способности педагога воспринимать вклад ученика в общее содержание общения и объективно оценивать и использовать вновь выявленные исполнительские качества в совместной работе. Главной целью общения является развитие творческой индивидуальности ученика, как подчеркивает А.И. Ямпольский. Необходимо особенно внимательно прислушиваться и "ловить" проблески индивидуального творческого подхода в исполнении ученика, даже если они выражаются в нескольких интересно и содержательно исполненных фразах и эпизодах.

Вклад ученика в музыкальное общение также способствует совершенствованию педагогического и исполнительского мастерства самого педагога. Д. Ойстрах отмечал, что работа с талантливыми учениками часто помогает находить ответы на вопросы, возникающие в процессе работы, и видеть, как ученики интуитивно или осознанно решают задачи, над которыми приходилось долго задумываться. Подобный творческий обмен является источником развития педагогического мастерства.